¿Qué es MEMORIA?

MEMORIA es el nuevo proyecto discográfico de Jaramar, un disco doble, con 25 canciones originales, composiciones de la propia Jaramar.

Enseguida hay que decir que se trata de una exploración muy personal de sí misma a partir de preguntas y reflexiones sobre el ser mujer, tejiéndolas con recuerdos y retazos de vida, vividos, imaginados, heredados y prestados.

También es un viaje hacia atrás, escarbando en la memoria ancestral de mujeres que la antecedieron por vía familiar, o simplemente porque estuvieron ahí, en ese pasado lejano, preguntándose y explorando los mismos temas que ella, porque son eternos y porque es precisamente esa reflexión lo que nos ha permitido construirnos sobre una base de verdad.

Y también, sobre todo, es un trabajo de imaginación por medio de los lenguajes expresivos que son su herramienta de trabajo, la poesía y la música, para dar forma de canciones a esa exploración tan personal de sí misma. El resultado son dos series de canciones, conectadas por el tema de fondo, pero con conceptos sonoros distintos.

La primera serie, Mi MEMORIA heredada: el tiempo circular, está inspirada en un género musical que ella conoce y ha cantado a lo largo de su carrera: las cantigas de amigo de la costa de Galicia, cantos de enamorada en la ausencia de su amado. Las composiciones de Jaramar para MEMORIA, que toman la temática y estructura de aquellas cantigas del Siglo 13 como punto de partida, hablan de la ausencia y la presencia, de la memoria como lazo vinculante con quien se fue, y sobre todo de la búsqueda de una existencia propia más allá de aquella definida por la persona ausente. Para esta primera serie se buscó un tratamiento acústico, de música de cámara.

La segunda serie, Mi MEMORIA imaginada: la invención de mí, es una exploración más libre, a partir de fragmentos de recuerdos, de lo que la ha construido como mujer, madre, hija y ser creador. Estas composiciones, al ser más abiertas en su temática y más cercanas temporalmente a lo que ella es ahora, tienen un tratamiento sonoro y arreglístico más actual, incorporando herramientas sonoras electrónicas y abriendo los arreglos a la experimentación.

Esta producción, la número 17 en la discografía de Jaramar, misma que en su conjunto constituye una obra artística notable y única en el ámbito de la música independiente mexicana. Con MEMORIA, Jaramar nos muestra cómo una artista de su calibre, en plena madurez y apropiándose de los recursos expresivos e interpretativos desarrollados a lo largo de una carrera tan única como la suya, confirma una vez más que ese espacio tan personal de la música mexicana que creó hace ya 32 años con su primer disco solista, le sigue perteneciendo.

MEMORIA fue grabado entre agosto y septiembre de 2024 en el Estudio Perro Azul de Casa de Maniobras, en Zapopan, Jalisco., México, con Luciano Sánchez en la producción musical, grabación y mezcla; Gerry Rosado en la masterización; y Jaramar Soto en la producción ejecutiva y coordinación artística general.

La sesión de escucha para la Fonoteca nacional se plantea como una conversación entre los 3 principales responsables de la producción de MEMORIA, Jaramar, Luciano y Gerry, alternando con la escucha del álbum doble, comentando el proceso de composición y producción, así como los criterios utilizados para la misma y en general la experiencia general de crear y producir este proyecto. Dicha conversación estará abierta a comentarios y preguntas de los asistentes a lo largo de la misma, para enriquecer el intercambio de ideas e impresiones.

SEMBLANZA

JARAMAR SOTO
Cantante, compositora y artista plástica nacida en la Ciudad de México y radicada en Guadalajara. A lo largo de su carrera ella ha presentado su trabajo en los principales festivales y escenarios mexicanos. Más allá de las fronteras mexicanas, Jaramar ha recorrido escenarios de Ecuador, Cuba, Estados Unidos, Canadá, Francia, España, Portugal, Suiza, Bélgica, Holanda, Alemania e India. Su discografía como solista consta de 17 discos, incluyendo “El hilo invisible” Jaramar & Cuarteto Latinoamericano, por el cual obtuvo un Latin Grammy en 2016 como mejor álbum de música clásica. Jaramar ha sido incluida en diversos compilados y soundtracks.

Asimismo, ha colaborado en proyectos multidisciplinarios con artistas de diversas disciplinas. Resaltan entre estas experiencias su proyecto “Desierta piel” inspirado en las “Cartas de la Monja Portuguesa Mariana Alcoforado”; con la Compañía Contempodanza la obra “Marea de arenas”, proyecto que la llevó a interpretar sus canciones a capella en el escenario del Palacio de Bellas Artes; y más recientemente su proyecto “Sueños”: espectáculo escénico, disco y libro interactivo de su autoría.

Entre sus colaboraciones en el cine se encuentra su participación en la película de Rafa Lara, “Cinco de Mayo, La Batalla”, una película histórica para la cual Jaramar compuso el tema principal, y en la cual tiene una aparición especial cantando el tema en una de las escenas.

Jaramar es directora general de la empresa de creación y producción de música Casa de Maniobras y de la asociación civil Cielo Central Creativa.

Jaramar es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte.

LUCIANO SÁNCHEZ
Músico, compositor, arreglista y productor tapatío.

Como baterista se ha desempeñado con varios artistas y agrupaciones como Descartes a Kant, Jaramar, Leontine, Tourette Depp Soil, Andromorfosis, Ella se peló y Par Ásito. Con Jaramar ha recorrido varios de los teatros y festivales más importantes del país.

Desde hace varios años ha participado activamente como compositor de música, diseñador sonoro y escenofonista tanto de teatro como de cine. Asimismo, ha participado como arreglista, compositor y productor de canciones para comerciales, cortometrajes y largometrajes, como “Fuego adentro” de Jesús Mario Lozano.

En 2012 inició su primer proyecto musical fuera de la batería: un disco de composiciones propias que se lanzó en 2013 con apoyo del PECDA de Jalisco bajo el título “Despoblado”, el cual marcaría el comienzo de su labor como arreglista y productor, nuevamente fue becario del PECDA en 2019 concluyendo satisfactoriamente un nuevo proyecto de composición titulado “Hosco”.

En 2014 inicia un proyecto y seudónimo alterno al resto de su quehacer artístico, Rey Asco, con el forma parte de la agrupación Fosa Común, referente nacional de hip hop con la que ha recorrido escenarios en varios estados de la república.

Ha colaborado con muchos artistas importantes de la escena nacional y publicado los discos “Lugar Común” (Fosa Común, 2016), “Juventud en Éxtasis” (Rey Asco, 2016) y “Hosco” (Rey Asco, 2021).

Con Jaramar participa como baterista y arreglista desde 2008 en conciertos, giras y en las producciones discográficas “Fiestas Privadas”, “Sueños (un viaje)” (del que también fue responsable de arreglos y del diseño sonoro de la app que acompaña el libro virtual del mismo nombre) y “Todas las Naves del Mundo”, en el que participó como arreglista, productor e ingeniero de grabación y mezcla, y fungió como productor, arreglista, músico y responsable de grabación y mezcla de “Memoria”.

Junto con Jaramar Soto, Helena Sánchez y Rodrigo Barbosa es socio de la empresa de creación y producción de música Casa de Maniobras S. de R.L. de C.V.

GERRY ROSADO
Músico, compositor, productor, gestor cultural y promotor.

Como productor ha realizado más de 130 álbumes y participado en más de 300 grabaciones: ha trabajado con artistas como Santa Sabina, La Gusana Ciega, San Pascualito Rey, Alonso Arreola, Javier Corcobado, Jaramar, Troker, Descartes a Kant, Kill Aniston, Thermo, Juan Pablo Villa, Sara Valenzuela, Comisario Pantera, Rebel Cats, Juan Cirerol, Easy Easy, Cuong Vu, entre muchos otros.

Ha obtenido distintos premios, ente los que destaca el Latin Grammy 2016 en la categoría de música clásica por “El Hilo Invisible” de Jaramar y el Cuarteto Latinoamericano.

Como compositor por encargo, ha participado en la creación de música de más de 70 programas de televisión, además de música para cine, teatro , danza y videomapping.

Ha impartido cursos de producción musical, gestión cultural y análisis de proyectos para el Tec de Monterrey, ITESP, Ulm, G Martell, SAE, Nodo, y talleres en los estados mexicanos de Chihuahua, Sonora, Morelos, Jalisco, San Luis Potosí, Aguascalientes, Toluca y Ciudad de Mexico. A nivel internacional ha impartido cursos y talleres en Colombia, Chile, Argentina, Brasil y Guatemala.

En 1995 fundó el sello Intolerancia, inicialmente sin distribución propia y a partir del 2005, año en que se asoció con Salvador Toache, el sello distribuye, edita, produce, sincroniza y ayuda al desarrollo de artistas, principalmente iberoamericanos. El catálogo cuenta con más de 300 títulos. Es miembro del comité de curaduría de la Carpa Intolerante (en festival Vive Latino) con 9 ediciones, del escenario Intolerancia ULM (Festival Rock por la vida en Guadalajara, Jalisco) con 5 ediciones, Showcase Intolerancia SXSW, 5 Ediciones, entre otros. Es miembro de ADIMI (Asociación para el Desarrollo de la Industria de la Música Independiente AC).

Ha sido invitado a dar y moderar paneles sobre temas relacionados con la industria musical en distintos países del mundo el marco de distintas ferias y mercados: México (FIM y Enartes), E.U.A. (SXSW), Brasil en (Exchange Sebrae), España (BIME), Argentina (MICA), Colombia (CIRCULART y BOMM) y Canada (CMW) entre otros. Es creador del Circuito Indio por Vive Latino, un modelo de circulación constante desde el cual que busca generar un mecanismo adecuado para generar desarrollo y condiciones de mercado para artistas en México. Desde su primera edición, en 2017m y durante 8 meses, se realizaron 814 eventos en 12 ciudades, atendiendo necesidades de circulación de más de 100 artistas.

REDES

Facebook: jaramarmx
Youtube: jaramarsoto
Instagram: @jaramaroficial
X: @jaramar_mx
Tiktok: @jaramar50